【着物・帯2点セット】 秋冬らしい彩りのフォーマルセット！ 【松井青々】 京手挿し友禅訪問着 叩き染 【龍村美術織物】 特選西陣織本袋帯 身丈151.5　裄62.5

【　仕入れ担当　岡田より　】

これからの着物シーズンに！

コーディネートにも迷わず、届いてすぐ着られる
【　御仕立て上がり　】のお着物、帯を合わせた
便利なセットをご紹介いたします。

是非これからの秋冬の着姿にご活用下さい。

お着物には、京友禅の巨匠【　松井青々　】氏による、
典雅な古典柄をあしらった、特選訪問着をご用意致しました。

灰色や黄色の叩き染地が、
秋のフォーマルにぴったりの彩りでございます。

合わせる帯には、【　龍村美術織物　】より
細密な織による菱模様をあしらった
袋帯を合わせまして、しっかりとした
フォーマルらしい風格を演出致しました。

披露宴、ご参列、パーティーなどに、
秋冬のフォーマルの佇まいとして、
末永くご愛用頂けましたら幸いでございます。

この機会に是非ご検討下さいませ。


【　商品の状態　】
（着物）
着用済みのお品として仕入れてまいりました。
うっすらと着用シワ、たたみジワがございます。
また、あまり目立ちませんが右袖背部にうっすらと
画像のようなシミがございます。
（※画像の黄色矢印の幅は1cmです。）

リユース品ならではのお値打ち価格でお届けいたしますので、
お手元で現品をご確認の上、存分にご活用くださいませ。

（帯）
着用済のお品として仕入れてまいりましたが、
僅かに締め跡、たたみジワがある程度で、すぐにお使いいただける状態でございます。
お手元で現品をご確認の上、存分にご活用くださいませ。


【　龍村美術織物について　】
西陣織工業組合所属
西陣織工業組合証紙はNo.644
1894（明治27）年創業

初代龍村平蔵氏より連綿と受け継がれた、「独創」
「復元」「美的感覚」の三要素を帯づくりの
基本精神に据え、古代織物の研究と復元を基盤に
美術織物という新しい分野を確立した。
帯に始まり、小物やタペストリー、緞帳など
その製織品は多岐にわたる。


【　西陣織について　】
経済産業大臣指定伝統的工芸品（1976年2月26日指定）

多品種少量生産が特徴の京都（西陣）で
生産される先染の紋織物の総称。

起源は5〜6世紀にかけて豪族の秦氏が
行っていた養蚕と織物とされ、応仁の乱を期に
大きく発展した。

18世紀初頭の元禄～享保年間に
最盛期を迎えたが、享保15年（1730年）の
大火により職人が離散し大きく衰退。

明治期になりフランスのリヨンよりジャカード織機を
導入した事でこれまで使用されてきた空引機
（高機）では出来なかった幾多の織物が
産み出され量産が可能となった。

織機はおもに綴機、手機、力織機の3種類で
企画・図案から意匠紋紙、糸染、整経、綜絖、
金銀糸、絣加工等多くの工程があり、これらの
一つひとつの工程で熟練した技術者が丹念に
作業を行っている。

西陣織には手の爪をノコギリの歯のように
ギザギザに削って図柄を見ながら織り上げる
「爪掻本綴織」、「経錦（たてにしき）」、
「緯錦（ぬきにしき）」、「緞子（どんす）」、
「朱珍（しゅちん）」、「紹巴（しょうは）」
「風通（ふうつう）」、「綟り織（もじりおり）」、
「本しぼ織」、「ビロード」、「絣織」、「紬」など、
国に指定されているだけでも12種類の品種がある。

「西陣」および「西陣織」は西陣織工業組合の
登録商標である。


【　叩き染について　】
蝋を刷毛先に含ませ、用意した棒に刷毛を
叩きつける事で飛沫く蝋で防染を行い、
吹雪を白く染め残す染色技法。

近年では機械で蝋を吹き付け、まんべんなく
絹布に蝋を散らす方法もある。

【　松井青々について　】
京友禅の代表的作家

青々の名はマツヰ染繍株式会社発足の1963年に
松の井の水とともに、松の緑がいつまでも
青々と生き生きしているよう、作風も
そうある事を祈念しつけられた。

タタキ染の地色に松竹梅や菊などの柄に
金彩を施した豪華かつ優美な作風が特徴で
作品の素晴らしさ、人気から一世を風靡し、
青々調と呼ばれる模造品も出回る事態となった。

■初代 松井青々（本名：新太郎）
1904年　松井元治郎の長男として京都に生まれる
1914年　日本画家・今尾景年門下/小倉吉三郎師に入門し
　　　　京友禅の技術一切を習得
1927年　日本画家・三宅鳳白師につき日本画を研究
1930年　染織総合デザイナーとして独立
　　　　染織展覧会において通商産業大臣賞、
　　　　京都府知事賞など多数受賞
1950年　京都染織美術協会会員となる
1989年　長男・祥太郎に「青々」を譲る
1991年　12月24日逝去

■二代目　松井青々（本名：祥太郎）
1932年　松井新太郎の長男として京都に生まれる
1945年　京都市立美術工芸学校（現銅駝美高）日本画科入学。
　　　　入江波光・猪原大華・勝田哲等に師事
1950年　この時期までに校友会展を中心に「牡丹」
　　　　「牡丹図」「大鷲」「糺の森」「清水寺」「ダリア」
　　　　「山茶花」などを制作
1951年　京都市立美術大学（現市立芸大）日本画家入学
　　　　榊原紫峰・小野竹喬・徳岡神泉・上村松篁等に師事
1954年　上村松篁・山本岳人・吉岡堅二等の主催する
　　　　新制作協会（現創画会）に初出品、初入選する
1955年　美大作品展に卒業制作「街」を出品受賞、買上げとなる
　　　　新制作春季展「岩礁」出品受賞
　　　　京展「岩礁」出品受賞
　　　　新制作秋季展「岩礁」出品受賞
　　　　この頃より父の下で京友禅の習得を始める
1956年　新制作春季展「村」出品受賞
　　　　朝日新聞社主催朝日新人展に「村」を招待出品
1957年　朝日新聞社主催京都美術懇話会会員に推挙される
　　　　第10回懇話会展に「島」を出品
1958年　土井撰美堂主催九名会に「段丘」を出品
　　　　第11回懇話会展に「作品A」を出品
1989年　京友禅の技術一切を習得
　　　　父新太郎より「青々」を襲名する
1992年　京都文化博物館に於いて
　　　「初代・青々によせてーーー松井青々作品展」開催

■三代目　松井青々(本名：淳太郎）
1967年　初代青々（本名：新太郎）の孫、
　　　　二代目青々（本名：祥太郎）の甥として生まれる

京都市芸術大学に入学、日本画科を専攻上村淳之先生等に学ぶ。
卒業後、二代目の下で京友禅を修得、二代目青々が傘寿を
迎えるにあたり三代目「青々」を襲名した。

【　京友禅について　】
経済産業大臣指定伝統的工芸品（1976年6月2日指定）
京都府知事指定伝統工芸品

京都の伝統工芸品の1つで古来の染色技法を
扇絵師の宮崎友禅斎が大成したもの。
元禄時代に京都で生み出された友禅技法で
日本三大友禅（京友禅、加賀友禅、
江戸（東京）友禅）の1つ。

「糸目糊」という糊を用い、筆で色付けする際に
滲んで色移りすることを防ぐ防染技術が用いられており、
基調の色が決まっておらず、当時の公家や大名好みの
デザインに多彩かつ鮮やかな色合いや金銀箔、刺繍などが
用いられた絢爛豪華、かつひときわ華やかな印象のものが多い。

明治時代には化学染料と糊で色糊を作り
型紙によって友禅模様を写し染める「写し友禅染め」が
友禅染めの中興の祖と称えられる廣瀬治助によって
発明され、「型友禅」として大量生産が可能となった。

量産できるようになった友禅染めは一気に普及し
飛躍的な発展を遂げ、昭和51年6月（1976年）には、
経済産業省指定伝統的工芸品として指定を受け、
現在も世界中から高い評価を得ている。